«Orobroy»
La Fundación Yehudi Menuhin España, fue creada por el Maestro Yehudi Menuhin e inició su actividad en diciembre de 1998 con el deseo de que el arte y la cultura desempeñara un papel destacado en nuestra sociedad, como vehículo a favor de la convivencia el encuentro en la diversidad, en contra de todo tipo de actitud de falta de tolerancia, racismo y xenofobia, de cualquier tipo, defendiendo el trabajo desde las artes para favorecer inclusión socioeducativa niños, niñas adolescentes y jóvenes.
El programa es posible gracias a la colaboración de la Consejería de Educación y Formación Profesional de la Junta de Extremadura, a la Vicepresidencia y Consejería de Desregulación, Servicios Sociales y Familia de la Junta de Extremadura y el Ministerio de Derechos Sociales, Consumo y Agenda 2030 mediante el programa EnRedArte por la Infancia y la Adolescencia.
El programa MUSE da trabajo a muchos artistas en España, que participan una hora a la semana de las dos de Educación Artística del Currículum. El alumnado tienen el lujo de contar con un artista externo que les da clases en horario escolar y que , en colaboración con los docentes y el equipo directivo intentan llevar a la practica lo que quería Menuhin.
Menuhin se preocupó, durante toda su vida, por las grandes cuestiones del siglo XX, tanto en lo relativo a la educación como a la defensa de los derechos de las minorías, en numerosas manifestaciones públicas defendió la tolerancia y cooperación entre diferentes pueblos y culturas y nunca dejó de librar batallas por la música, la paz y la convivencia entre los hombres; ante todo, fue un humanista comprometido con la defensa de los derechos humanos. En 1945 intervino en el concierto de inauguración de la ONU, volvió a actuar en Alemania, preconizando la superación de las graves secuelas de la Segunda Guerra Mundial.
En 1991 creó la Fundación Yehudi Menuhin Internacional, cuyos cometidos prioritarios son la integración e inclusión social, educativa y cultural de niños y niñas desfavorecidos, desde el arte como herramienta de cohesión social, la defensa de los derechos de las minorías culturales, el fomento de la convivencia y la tolerancia y la creación de redes de cooperación internacional en los ámbitos de la educación y la cultura. “Es por luchar contra las injusticias que he visto a lo largo de mi vida por lo que creo una Fundación que lleva mi nombre”. Éste es su mandato.
Durante mas de 12 años he participado como docente y mimbro del equipo directivo del CEIP San Pedro de Alcántara junto a mi compañera Agustina Carmona en el proyecto MUS-E apoyando la coordinación de este proyecto en un centro de Atención Educativa Preferente que escolariza al 100% de alumnado de etnia gitana. Sorprendentemente , todos seguimos permitiendo este nivel de inclusión educativa.
Hace dos cursos asumí la dirección del CEIP y el curso pasado, asumí también , por primera vez la coordinación del programa MUSE incluyendo a una artista externa mas para trabajar desde mi proyecto de dirección, la importancia que tiene la cultura del pueblo gitano, conmemorar la llegada del pueblo gitano hace 600 años a la península y dar valor a los referentes de etnia para transmitir al alumnado la importancia de la educación, el esfuerzo y el estudio, para desarrollarse de forma plena y armónica. El trabajo con referentes de etnia tiene mucha evidencia científica en el efecto positivo en alumnado en situación vulnerable. Por otro lado trabajamos con estos referentes a través de entrevistas en la radio escolar que había coordinado e iniciado el curso anterior. » Radio de Verde Luna » y trabajamos con actividades de investigación en el aula del Futuro » La leyenda del tiempo» todo con mucho sabor a Lorca.
En nuestro centro siempre ha sido un referente la canción del pianista Gitano David Peña Dorantes OROBROY y la hemos utilizado en varias actuaciones a lo largo de estos años. Por otro lado yo siempre he admirado la historia personal y el talento de la artista gitana Lita Cabellut, pero en el centro nadie la conocía. Por otro lado , el alumnado ya con los años, conocen e interpretan la canción de Orobroy, pero no conocían lo que significa y la historia de la que habla , así que me pareció que entre nuestra nueva artista Pilar Andujar ( bailaroa flamenca extremeña con una trayectoria importante ) , y nuestro artísta ya clásico Gamero Gil y por supuesto con apoyo de todo el claustro , podíamos hacer algo interesante que desarrollara en el alumnado competencias de cohesión, conocimiento de sus raíces, estudio e investigación sobre la historia del holocausto, y aprendizaje de palos de flamencos extremeños como los «jaleos» Así que montamos la programación que podéis consultar mas abajo.
Entre todo , Pilar nos ofreció participar como artistas de verdad, junto al bailaor flamenco Diego Andujar, en el acto «Todos con Giovani» en el Teatro Lopez de Ayala de Badajoz, y así lo hicimos. Nuestros alumnos Juan y Pepo al piano y al cajon, nuestras alumnas Loli, Sinaí, Fefi, María y nuestros alumnos Caito, Jose, Fefo… a los coros y al baile, nada mas y nada menos que Diego Andujar y ¡Aquí tenéis el reslultado! El proyecto trata de recaudar fondos para ayudar a un vecino del Casco Antiguo de Badajoz con una enfermedad rara , al que le encanta el flamenco y que , todos los flamencos del barrio conocen desde que era pequeño.
En mi opinión esta es una actividad memorable, de esas que no se van de la mente de los alumnos y permanecen hasta la edad adulta y, solamente por eso merece la pena, pero además han adquirido los valores de resaltar el talento de algunos, ensayar para una actuación en un teatro lleno hasta arriba, actuar ante un público diferente al que están acostumbrados, responsabilidad y compromiso con el arte.
🎹»Orobroy» no es solo una canción; es una pieza de arte que:
_Combina música, poesía y memoria colectiva.
_Rinde homenaje a la identidad gitana, su historia trágica y su fuerza resiliente.
_Aunque breve, es profundamente emocional y simbólica, como un canto ancestral a la dignidad, el dolor y la sabiduría popular.
_Describe una mirada pura, inocente, amplia como el mundo, que no juzga.
🌄Se asocia con la sabiduría genuina del pueblo gitano, que ha vivido en armonía con la naturaleza y con su libertad como valor central.
La lletra coral de Orobroy sí empieza con versos como “Bus junelo a purí golí…”, cantados en caló, la lengua romaní‑española del pueblo gitano.
suele transcribirse:
> Bus junelo a purí golí e men arate
sos guillabela duquelando
palal gres e berrochí,
prejenelo a Undebé sos bué
men orchí callí ta andiar diñelo
andoba suetí rujis pre alangarí.
Y su traducción al castellano:
> Cuando escucho la vieja voz de mi sangre
que canta y llora recordando
pasados siglos de horror,
siento a Dios que perfuma mi alma
y en el mundo voy sembrando
rosas en vez de dolor.
Por otro lado quisimos remodelar nuestro taller de Arte, dando continuidad a la transformación de espacios del Aula del Futuro y propuse ponerle el nombre de Lita Cabellut, en homenaje a una niña gitana que , sin recursos, pero adoptada por una familia paya, pudiera conocer el arte, y decidiera estudiar y trabajar duro hasta que se convirtió en la artista plástica mas cotizada en la actualidad. De esta forma nuestro Artista Plástico decidió hacer tres grandes tableros con la técnica del colage con las imágenes de Juan ( un alumno gitano ) Loli ( una alumna gitana) y Lita Cabellut ( Nuestra artista gitana) y Aqui teneis el resultado.
De esta parte del proyecto se hace eco la Fundación Yehudy en ESTE ENLACE. y también se han hecho eco algunos medios de comunicación.
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